2015) 2014) 2013) 2012) 2011) 2010) 2009) 2008) 2007) 2006) 2005) 2004) 2003) 2002) 2001) 2000) 1999) 1998) 1997) 1996) 1994) 1991) 1990) podle názvu)
Afons Mucha: Český mistr Belle Epoque/Czech Master fo the Belle Epoque) Afons Mucha: A szecesszió cseh mestere/Czech Master of the Art Nouveau Tento katalog byl vydán k výstavě, jež se představila nejdříve v budapešťském Muzeu krásných umění a posléze v Moravské galerii v Brně (UPM). Přináší průřez tvorbou Alfonse Muchy: jeho slavné divadelní, reklamní a výstavní plakáty, ilustrace, kresby, obrazy, dekorativní panneaux i fotografie. Výstavu připravila Moravská galerie v Brně ve spolupráci s pražským UPM za podpory Muchovy nadace.
Plakát v Evropě / Evropa na plakátech) První část publikace seznamuje s plakáty z přelomu 19. a 20. století – z období slohového proudu, který Vídeň nazývala secesí, Paříž a západní Evropa Art Nouveau a v Německu je známý jako Jugendstil. Tyto plakáty pocházejí z Paříže či Vídně, a z dalších měst v Belgii, Německu a Itálii. Druhá část publikace dokumentuje modernu dvacátých a začátku třicátých let 20. století ve Francii, Holandsku, Německu, Itálii a Maďarsku. Vedle plakátů k výstavám a různým zábavním akcím se objevují turistické plakáty a reklamní plakáty na předměty „masové spotřeby“, i poměrně kuriózní záležitosti.
Krásná jizba. Výstavní činnost v letech 1929–1936) Působení Krásné jizby, jedné z klíčových kulturních institucí meziválečného Československa, se vztahovalo nejen k produktovému designu a kultuře bydlení, ale stejnou měrou i k umění volnému. Výstavní činnost Krásné jizby měla v dobovém kontextu nepřehlédnutelné místo jak množstvím uspořádaných výstav, tak i skladbou zastoupených oblastí tvorby a autorů, mezi kterými nechyběly nejvýraznější osobnosti umělecké scény. Publikace dokumentuje výstavní činnost Krásné jizby s ohledem na kritické reference a společenský dosah výstav. Karikatura, grafický design, fotografie a plastika jsou zpracovány v samostatných kapitolách. Publikaci doplňuje webová prezentace (http://krasna-jizba.webnode.cz/).
Skleněný expres Stockholm – Praha) Švédsko a Českou republiku spojuje dlouhodobá tradice spolupráce a ovlivňování v oblasti tvorby průmyslového i ateliérového skla. Publikace dokumentuje společné trendy v českém a švédském skle 20. století a připomíná nejlepší díla švédského sklářství.
Jindřich Štyrský. On the Needles of These Days. Fotografie 1934–1935) Jindřich Štyrský (1899-1942) patřil ve 20. letech k nejvýraznějším členům skupiny Devětsil. S malířkou Toyen žil několik let v Paříži, po návratu do Prahy mimo jiné pracoval v Osvobozeném divadle a vydával Erotickou revue a Edici 69. Roku 1934 se s několika dalšími přáteli podílel na založení Skupiny surrealistů v ČSR. Jeho fotografické cykly Muž s klapkami na očích, Žabí muž (oba 1934) a Pařížské odpoledne (1935) zachycují zdánlivě banální témata z každodenního života, v mnoha případech se ale jedná o předměty staré, poškozené a tlející. „Realita se mu stává mučivým a krutým fantomem...“, napsal o Štyrském Karel Teige.
Tschechische Fotografie des 20. Jahrhunderts) Publikace v německém jazyce Vladimíra Birguse a Jana Mlčocha představuje jednotlivé směry a trendy fotografického umění od počátku století (piktorialismus, dokumentární a reportážní fotografii), přes moderní fotografické směry ve dvacátých letech, surrealistické experimenty, poetismus, dále poválečnou reportážní a dokumentární fotografii, výtvarnou fotografií a její dílčí směry (happening, land art, konceptuální umění, body art) až po inscenovanou a portrétní fotografii konce 20. století. Ve výběru je zastoupeno přes sto autorů (Josef Sudek, František Drtikol, Jaromír Funke, Jaroslav Rössler, Karel Hájek, Václav Jírů, Vilém Reichmann, Jan Reich, Jan Saudek, Josef Koudelka a mnozí další). Reprodukce snímků z tuzemských i zahraničních sbírek podávají komplexní pohled na fotografii v českých zemích.
Artěl. Umění pro všední den 1908–1935) Nejkrásnější česká kniha roku - 3. místo v kategorii Katalogy Obsáhlá publikace seznamuje se čtvrt století trvající činností družstva Artěl – jedné z nejvýznamnějších institucí českého užitého umění a designu prvé poloviny 20. století. Artěl, založený v Praze roku 1908, sdružoval nejvýraznější osobnosti české výtvarné scény. V počátcích se soustředil na navrhování a produkci „drobného umění pro všední den“ – menších užitných a dekorativních předmětů ze dřeva, keramiky, kovů a dalších materiálů, následně však svou činnost rozšířil i na komplexní řešení bytových a komerčních interiérů. V průběhu činnosti se v Artělu střetávalo více názorových proudů, ale společné vždy zůstávalo úsilí o prosazení moderního výtvarného myšlení do oblasti užitého umění a snaha podílet se na kultivaci bytové kultury a životního stylu. Můžeme tedy i dnes říci, že Artěl je součástí evropské moderny stejně jako inspirující Wiener Werkstätte v Rakousku či hnutí Bauhaus v Německu.
CubiCZmus! Die Dekonstruktion der Moderne in Prag) Anglicko-německý katalog k výstavě připravené pro Postsparkasse ve Vídni je zaměřen na období mezi léty 1910 a 1920 – dobu raného a vrcholného českého kubismu, reprezentovaného nejvýznamnějšími představiteli tohoto směru, architekty a umělci P. Janákem, J. Gočárem, V. Hofmanem, J. Chocholem, O. Novotným, A. Procházkou, J. V. Krohou a dalšími. Mapuje kořeny kubismu po roce 1900 v souvislosti s vídeňskou modernou (geometrickou secesí), součinností architektů s českými umělci sdruženými ve Skupině výtvarných umělců, s činností družstva Artěl, Pražskými uměleckými dílnami a Svazem českého díla. Rozebírá teoretické předpoklady tohoto směru a jejich aplikaci ve všech odvětvích praktické činnosti – tvorby nábytku a interiérů, keramiky, skla, prací z kovů a grafiky.
Una ventana en Praga. Josef Sudek. Fotografías de los aňos cincuenta) Výstavní katalog ve španělském jazyce je zaměřen převážně na Sudkovy fotografie Prahy z padesátých let 20. století s důrazem na téma Noci. Nokturna jsou doplněna panoramatickými pohledy na historické centrum, snímky z každodenního života města, záběry z autorova ateliéru a zátišími. Přílohu katalogu tvoří skládačka s úvodním textem výstavy a seznamem exponátů.
Daniel a Ignác Preisslerové – barokní malíři skla a porcelánu) Autorem významného souboru předmětů se specifickou malbou na skle a porcelánu bývá většinou označován pouze Ignác Preissler (1676–1741), nejnověji také jeho otec Daniel (1636–1733). Oba umělci byli činní ve východočeském Kunštátu. Publikace se soupisovým katalogem předmětů z muzejních i soukromých sbírek v České republice, včetně reprodukcí významných děl ze zahraničních sbírek, představuje sledované, často také rozporuplně interpretované dílo poprvé v celé jeho šíři.
000-197 C2180-183 000-580 000-142 000-349 1Z0-485 A00-203 HP0-M23 HP0-M46 1Z1-474 HP2-K33 TB0-118 HP2-Z25 920-166 251-101 642-741 HP0-Y43 C_HANAIMP_1 70-400 SABE201 000-058 650-157 HP0-055 BCP-240 C2180-276 JN0-696 1Z0-020 C2180-276 HP0-Y37 117-101 HP0-087 70-498 HP2-K33 000-042 HP0-815 650-295 ST0-052 GCFW 1Z0-035 050-565 HP0-M23 000-201 000-M245 000-642 350-050 HP2-H17 74-338 9A0-152 E20-050 9A0-096 000-201 642-747 MB5-845 000-349 50-708 AWMP 040-444 SGO-001 EUCOC DU0-001 70-660 LOT-911 A2090-545 000-374 HD0-300 1Z1-873 50-865 HP2-Q05 EX0-110 000-202 E20-610 117-301 00M-502 C2040-911 074-137 250-824 HP2-K32 COG-645 9A0-701 HP0-Y31 070-432 EX0-100 646-229 TB0-104 1Z1-226 M2080-663 70-431 LOT-721 GD0-110 642-871 050-730 000-N17 1Z0-620 000-081 050-894 646-058 1Z1-259 LOT-910 50-701 642-091