IT Exam Questions & Practice Tests. 1Z0-533 - - EX300 - C_TAW12_731 - ICYB - 1Z0-050 - MB2-707 - API-580 - 1Z0-100 - 70-385 - 010-151 - M70-101 - GCIH - 1Z0-064 - CCD-410 - ICGB - OG0-093 - CRISC - 350-018V4 - EX200 - 1Z0-883 - 700-104 - 1Z0-550 - 400-051 - MB2-708 - SY0-401 - C_TSCM52_66 - 070-687 - 642-732 - JN0-696 - ADM-211 - 70-417 - C_TSCM62_66 - 1Z0-808 - 1Z1-060 - C2140-839 - 1Z1-574 - 648-232 - CISA - 70-461 - 712-50 - 1Z0-144 - C_TB1200_90 - M2090-744 - 1Z0-450 - HP0-S42 - 1Z0-514 - 210-451 - 74-343 - 642-996 - 400-101 - 200-120 - 2V0-620 - A00-280 - JN0-332 - 300-101 - 70-534 - 1Z0-061 - C2090-620 - C2170-051 - 210-060 - 070-346 - 70-488 - M70-301 - ADWORDS-DISPLAY - 70-496 - JN0-360 - LRP-614 - HP2-Z34 - C_HANAIMP142 - EX0-112 - 1Z0-803 - NCLEX-PN - 599-01 - JN0-690 - 070-342 - OMG-OCUP-100 - 640-692 - 352-001 - 1Z0-482 - C_TPLM30_66 - 9A0-142 - C2090-311 - M70-201 - C2060-220 - 210-065 - NSE7 - C_TBIT44_73 - 1Z1-535 - 220-802 - 1Z0-228 - JN0-633 - CWNA-106 - 070-410 - CISM - GD0-110 - 1Z0-809 - C_HANAIMP151 - 600-460 - 70-236 - 1Z0-067 - CQA - 300-115 - 1Z0-535 - 70-411 - - HP0-J73 - C2020-703 - 4A0-M02 - C9510-317 - 300-209 - VCP550 - 117-303 - MB6-869 - 102-400 - 1Z0-511 - 300-320 - 501-01 - PMP - 1Z0-051 - 350-080 - CQE - 1Z0-241 - JN0-100 - MB6-703 - 700-270 - 70-482 - 98-349 - 1Z0-058 - TB0-123 - 1V0-601 - API-571 - 1Y0-253

Uměleckoprůmyslové museum v Praze
2016) 2015) 2014) 2013) 2012) 2011) 2010) 2009) 2008) 2007) 2006) 2005) 2004) 2003) 2002) 2001) 2000) 1999) 1998) 1997) 1996) 1994) 1991) 1990) podle názvu)
ABoT – Artist’s Books on Tour) Artist Competition and Mobile Museum Autorská kniha jako svébytné médium je setrvalou součástí umělecké scény od druhé poloviny 20. století. Intenzivní zájem jí byl věnován především v 60. a 70. letech minulého století, kdy se uplatňovala napříč aktuálními uměleckými formami a přístupy — v umění objektu, vizuální poezii, konceptuálním a akčním umění. Tak nabývala nejrůznějších podob a funkcí, od samostatného objektu po součást akcí či jako jejich dokument. Záměrem projektu Artists’ Book on Tour bylo nejen přiblížit tento specifický žánr širokému publiku, ale především sledovat jeho aktuální stav a případné proměny v éře digitálních médií. Katalog nabízí padesát děl, vybraných a oceněných mezinárodní porotou ve stejnojmenné soutěži, uspořádané vídeňským Muzeem užitého umění (MAK) ve spolupráci s UPM v Praze a Mezinárodním centrem grafického umění v Lublani. V soutěži otevřené pro autory evropských zemí a jejich práce z posledních dvou let bylo hodnoceno 925 děl z pětatřiceti evropských zemí.
ABoT – Artist’s Books on Tour) Artist Competition and Mobile Museum Autorská kniha jako svébytné médium je setrvalou součástí umělecké scény od druhé poloviny 20. století. Intenzivní zájem jí byl věnován především v 60. a 70. letech minulého století, kdy se uplatňovala napříč aktuálními uměleckými formami a přístupy — v umění objektu, vizuální poezii, konceptuálním a akčním umění. Tak nabývala nejrůznějších podob a funkcí, od samostatného objektu po součást akcí či jako jejich dokument. Záměrem projektu Artists’ Book on Tour bylo nejen přiblížit tento specifický žánr širokému publiku, ale především sledovat jeho aktuální stav a případné proměny v éře digitálních médií. Katalog nabízí padesát děl, vybraných a oceněných mezinárodní porotou ve stejnojmenné soutěži, uspořádané vídeňským Muzeem užitého umění (MAK) ve spolupráci s UPM v Praze a Mezinárodním centrem grafického umění v Lublani. V soutěži otevřené pro autory evropských zemí a jejich práce z posledních dvou let bylo hodnoceno 925 děl z pětatřiceti evropských zemí.
Pražské módní salony 1900-1948) Nejkrásnější česká kniha roku 2011 - 3. místo v kategorii Vědecká a odborná literatura Muzejní publikace roku - 2. místo v Národní soutěži muzeí Gloria musaealis 2011 Historie nejvýznamnějších pražských módních závodů, jakými byly např. salon Hany Podolské, Oldřicha Rosenbauma, Arnoštky Roubíčkové či Františka Bárty, přibližuje vývoj módní tvorby v období od konce 19. století do r. 1948. Sledujeme rozvoj krejčovského řemesla, jeho proměnu v užité umění, proměnu šíření světové módy, i proměnu samotných krejčích z řemeslníků na umělce a obchodníky. Publikace mapuje mimořádné osudy majitelů salonů na pozadí převratných historických událostí. http://www.youtube.com/watch?v=SaXr_yWLuzU
Sheila Hicks: Minimes) Americká umělkyně Sheila Hicks žijící v Paříži patří k osobnostem, které určily směr vývoje textilního umění v druhé polovině 20. století. Jedinečnost její tvorby spočívá ve svobodném a invenčním přístupu k tradičním technikám. Vedle děl často monumentálních rozměrů nebo čistě konceptuálního charakteru se vždy věnovala experimentálnímu tkaní drobných objektů – „maličkostí“ – na malém přenosném stavu. Soubor reprodukcí těchto miniatur je doplněn o snímek Sheily Hicks od Josefa Koudelky.
Antonín Kybal) Cílem doprovodné publikace k výstavě je především poskytnout základní přehled rozmanitého díla Antonína Kybala – nejvýraznější osobnosti českého designu bytového textilu a inovátora textilní tvorby 20. století. Kybal svým dílem a později pedagogickým působením proměnil tyto konzervativní a upadající řemeslné obory ve zcela svébytný umělecký výrazový prostředek, odpovídající jazyku modernismu. Textilní tvorbě vtiskl důraz na osobité výtvarné zpracování, vycházející z přirozených vlastností materiálu a osvobodil ji tak od předchozí imitativní závislosti na dominantních oborech vizuální kultury. Publikace představuje jednotlivé oblasti Kybalova díla, včetně dosud opomíjených (jako je raná malba).
Ladislav Sutnar: Americké Venuše / US Venus) Česko-americký designér Ladislav Sutnar (1897-1976) – autor mnoha ikonických děl světového designu – se od svých pětašedesáti let intenzivně věnoval malbě. Doprovodná publikace k výstavě Americké Venuše/US Venus prezentuje jeho americkou volnou tvorbu i jedinečný umělecký osud Sutnara-malíře. Obrazy ženských aktů Sutnar nazýval Venuše a vystavoval je jako Joy-Art, umění radosti. V tomto svém programu formuloval představu umění pro 21. století, umění vitální, humanistické, humorné. Geometricky komponované figury kontrastních barev tak reagují na soudobou americkou malbu, zejména pop art.
Hledání skla/In Search of Glass) V posledních letech u nás téměř nepozorovaně vyrostla nová silná generace profesionálních sklářských výtvarníků, která originálním způsobem navazuje na slavnou tradici českého uměleckého skla. Katalog výstavy, konané v rámci Pražského festivalu skla 2011, představuje 25 nejmladších zástupců sklářského umění, s jejich kreativním hledáním nového uměleckého výrazu i technologických možností tohoto ušlechtilého materiálu.
Glamour. Dámská společenská móda 1950–2010) Publikace představuje výběr společenských oděvů české i zahraniční provenience od roku 1950 do současnosti. Obrazovou část uvádí text věnovaný obecnému vývoji společenského oděvu po 2. světové válce ve světě a také specifické situaci v Československu s důrazem na autorskou modelovou tvorbu českých návrhářů v posledních dvaceti letech.
Ladislav Sutnar v textech (Mental Vitamins)) Publikace obsahuje původní texty česko-amerického designéra a malíře Ladislava Sutnara i svědectví o něm a jeho práci. Tyto autentické prameny poskytují dramatickou výpověď o společenské, kulturní i politické situaci v Československu a USA v toku dvacátého století. Dosud platné autorovy texty o designu a umění jsou uvedeny v angličtině i v českém překladu.
Artěl 1908–1935. Tschechischer Kubismus im Alltag) Německé vydání publikace (česky vyšla v r. 2009) seznamuje se čtvrt století trvající činností družstva Artěl – jedné z nejvýznamnějších institucí českého užitého umění a designu prvé poloviny 20. století. Artěl, založený v Praze roku 1908, sdružoval nejvýraznější osobnosti české výtvarné scény. V počátcích se soustředil na navrhování a produkci „drobného umění pro všední den“ – menších užitných a dekorativních předmětů ze dřeva, keramiky, kovů a dalších materiálů, následně však svou činnost rozšířil i na komplexní řešení bytových a komerčních interiérů. V průběhu činnosti se v Artělu střetávalo více názorových proudů, ale společné vždy zůstávalo úsilí o prosazení moderního výtvarného myšlení do oblasti užitého umění a snaha podílet se na kultivaci bytové kultury a životního stylu. Můžeme tedy i dnes říci, že Artěl je součástí evropské moderny stejně jako inspirující Wiener Werstatte v Rakousku či hnutí Bauhaus v Německu.
P. Rada! Paráda!) Pravoslav Rada: keramické dílo - Drobná publikace představuje ukázky hravého a vysoce originálního díla Pravoslava Rady – klasika české keramiky. Součástí brožury je pexeso s výběrem figurálních plastik – zvířecích, bájných a lidských, kterými se jejich autor proslavil. Vedle fotografií z rodinného archivu publikace zahrnuje reprodukce sochařských realizací do veřejných prostor, jež Pravoslav Rada vytvářel často ve spolupráci se svojí ženou Jindřiškou. Radovo dílo v sobě nese vtip, nadsázku, ironii, nadhled i moudré zamyšlení.