Rubriky
články

Музей декоративного мистецтва для України

Будемо раді вітати Вас у музеї та збагатити Ваш вільний час.

Про нас

Наша мета – забезпечити, щоб Музей декоративного мистецтва в Празі був місцем для інноваційного навчання, яке полегшує розуміння значення об’єктів декоративного мистецтва та дизайну в поєднанні з архітектурою та іншими мистецькими дисциплінами. Ми прагнемо зробити свій внесок у покращення якості життя та збереження творчості у все більш однорідному середовищі та створити майбутній простір для залучення громадськості та обговорення культурного середовища та світу, який нас оточує.

Що ми пропонуємо

Біженці з охоплених війною країн мають право на скорочений прийом з 1 червня. Діти віком до 15 років приймаються безкоштовно.

Ми працюємо над підготовкою програм українською мовою – інформацію можна знайти на цьому сайті пізніше.

Безкоштовний читацький квиток на один рік. Книги та журнали з мистецтва, ремесла та дизайну українською, російською та іншими іноземними мовами для вивчення в Бібліотеці музею.

Вхід для учасників мистецької майстерні та їх супутників безкоштовно за наявності дійсного квитка на експонати. Останній вхід на майстер-клас о 16:00.

Біженці з охоплених війною країн мають право на скорочений прийом. Діти віком до 15 років приймаються безкоштовно.

Куди піти і що подивитися

Головний корпус (17. listopadu 2, Прага 1 – вхід з саду)

ПЛЕЯДА СКЛА 1946–2019

Виставку «Плеяда скла 1946–2019», що складалася з художньо-виставкових скляних предметів, розширено майже до п’ятдесяти масштабних скульптур із колекцій Музею декоративного мистецтва в Празі.

VIA LUCIS. СТАНІСЛАВ ЛІБЕНСЬКИЙ ТА ЯРОСЛАВА БРИЧТОВА ДЛЯ САКРАЛЬНИХ ПРОСТОРІВ В БОГЕМІЇ ТА МОРАВІЇ

Інтер’єрне мистецтво Станіслава Лібенського та Ярослави Бріхтової вважається великим внеском у світовий розвиток художнього скла та архітектури. Їхні роботи були створені у співпраці з видатними архітекторами і стали цінним свідченням ідейної незалежності провідних творців чеської культури. Серед їхніх робіт, інтегровані в сакральну архітектуру 1964–2003 років, особливо представляють кульмінацію їхнього мистецького доробку.

МАРТІН ЯНЕЦЬКИЙ: АСТРОНОМИ ТА ІНШІ СТУДІЙНІ РОБОТИ ЗІ СКЛА

Мартін Янецький (народився в 1980 році) має транснаціональну скляну харизму, побудовану на майстерності техніки гарячого скла. У чеському середовищі це скляний пасьянс нового типу. Його талант міг зростати не тільки завдяки своїй абсолютній концентрації на роботі, а й тому, що його особиста обстановка об’єднала умови і зміни, які зазнала ця країна за останні тридцять років.

СИЛА МЕРЕЖИВА. МЕРЕЖИВО – ОБ’ЄКТ – ОДЯГ

Мистецтво мережива є менш відомим, але все ще відмінним видом чеського вільного і прикладного мистецтва. На виставці переплітаються три рівні можливого сприйняття феномену мережива: мереживо в одязі, мереживо у вільному мистецтві та мереживо як візуальне натхнення в різних положеннях творчості сучасних художників. До експозиції увійшли двадцять три експонати у творчій інсталяції Павла Мркуса у супроводі K.L.A.R.A. у співпраці з графічною студією Monsters.

Години роботи в головному корпусі
вівторок 10:00–20:00
середа – неділя 10:00–18:00 Понеділок зачинено

Будинок у Чорної Мадонни (Ovocný trh 19, Прага 1)

ЧЕСЬКИЙ КУБІЗМ – постійна експозиція

Постійна виставка чеського кубізму в Музеї декоративного мистецтва в Празі представляє його як стиль, що поширюється на образотворче, прикладне мистецтво та архітектуру. Окремі предмети меблів і цілі апартаменти, а також предмети меблів і предметів з кераміки, скла та металу надають огляд творчості найважливіших представників чеського кубізму. Серед них архітектори та дизайнери Павло Янак, Йозеф Гочар, Йозеф Чохол, Властислав Гофман, Отакар Новотний та Франтішек Кисела, а також кубістичні картини Еміля Філли, Богуміла Кубішта, Йозефа Чапека та Вацлава Шпала та скульптури Отто Гульфрунда. Сучасні та епохові фотографії будівель та інтер’єрів празького кубізму та рондо-кубізму свідчать про вплив кубізму на архітектуру.

ВАЦЛАВ ПОДЕСТАТ: ДАЛЕКО І БЛИЗЬКО

Персональна виставка Вацлава Подестата «Далеко і близько» представляє добірку його робіт у сфері суб’єктивної документальної картини з 1990 по 2022 рік. Важливий чеський фотограф-документалист, доцент фотомистецтва багато чого довіряє глядачам. Він спирається на їхню готовність співпереживати настрою образів, співпрацювати в розшифровці символічних значень фотографій, помічати дрібні деталі та виявляти контрасти та аналогії різноманітних мотивів.

Години роботи
вівторок 10:00–20:00
середа – неділя 10:00–18:00
Понеділок зачинено

Замок Каменіце-над-Ліпоу (Náměstí Československé armády 1, Каменіце-над-Ліпоу, край Височина)

Оригінальний замок 13-го століття був перетворений на особняк епохи Відродження, прикрашений внутрішнім двориком з аркадами та садом. Місто Каменіце-над-Ліпоу розташоване в північно-західному регіоні Чесько-Моравського нагір’я.

ШУКАЙТЕ ІГРАШКУ!

Музей декоративного мистецтва в Празі збирає іграшки від свого заснування в 1885 році; наразі ця колекція налічує близько 3500 одиниць. Здебільшого ці іграшки з Чехії та німецькомовних регіонів, датовані 18 століттям і дотепер. За матеріалами їх виготовляють з дерева, металів, текстилю, порцеляни, кераміки, паперу та пластику чи гуми. Найбільшу кількість іграшок становлять ляльки та аксесуари до них, лялькові будиночки, їх устаткування, малогабаритні меблі, конячки-гойдалки та дитячі коляски, набори фігурок олов’яних солдатиків та будівельні набори, настільні ігри, сучасні іграшки початку 20 ст. Чеські дизайнерські іграшки другої половини 20 століття, пластикові іграшки і, не в останню чергу, колекція мініатюрних моделей автомобілів Matchbox.

ПОВНОЮ ПАРОЮ

225 парових іграшок для демонстрації, з яких 150 оригінальні та повністю функціональні, а також тридцять одиниць допоміжного обладнання, каталоги та проспекти, а також актуальна пропозиція ряду відомих фірм. Деякі вибрані предмети можна торкатися й обробляти, а кожну годину на годину в ігровій кімнаті можна побачити працюючу парову машину Wilesco. Основу колекції складають іграшки німецького походження, датовані 1900–1935 роками, але є також кілька справді «доісторичних» експонатів 1870–1900 років. А також інші європейські та американські продукти і майже повне представлення чеського виробництва іграшок. Виготовляли іграшки на паровому двигуні. І велика колекція моделей Matchbox, вироблених англійською компанією Lesney у 1947–1982 роках.

СПОСОБИ ПРОЕКТУВАННЯ

Колекція меблів 19-го та 20-го століть:

Еволюція дизайну меблів у Богемських землях та інших країнах Європи – це найбільша виставка такого роду в Чеській Республіці, яка розповідає історію сучасного дизайну меблів першої половини 19 століття – період бідермаєра – до кінця 20 ст. Він пропонує вичерпний огляд сучасної історії меблів у Чехії на тлі значних подій у виробництві меблів у всьому світі, включаючи унікальні дизайнерські вироби. Тут представлені найвидатніші художники-дизайнери, серед яких Альвар Аалто, Ле Корбюзьє, Рей і Чарльз Еймс, Йозеф Гочар, Йозеф Гофман, Павло Янак, Єва Йіржична, Кааре Клінт, Вернер Пантон, Йосип Плечник, Людвіг Міс ван дер Рое, Етторе Сотцасс, Боржек Шипек та багато інших.

Години роботи

з травня по вересень
вівторок–неділя 10:00–17:00
Понеділок зачиненоПонеділок зачинено

квітень і жовтень
вівторок–п’ятниця 10:00–15:00
Субота та неділя з 10:00 до 17:00
Понеділок зачинено
Субота та неділя з 10:00 до 17:00

з листопада по березень
вівторок–п’ятниця 10:00–15:00
вівторок–п’ятниця 10:00–15:00субота–понеділок вихідний

Uměleckoprůmyslové museum v Praze pro Ukrajinu


Rádi vás v muzeu přivítáme a obohatíme váš volný čas.


O nás


Naším cílem je, aby Uměleckoprůmyslové muzeum v Praze bylo místem inovativního vzdělávání, které usnadňuje pochopení významu předmětů dekorativního umění a designu v kombinaci s architekturou a dalšími uměleckými obory. Naší snahou je přispívat ke zkvalitnění života a zachování kreativity ve stále uniformnějším prostředí a vytvářet nadcházející prostor pro zapojení veřejnosti a diskusi o kulturním prostředí a světě, který nás obklopuje.


Co nabízíme


Vstup na výstavy a stálé expozice zdarma (pouze v pokladně, nikoli on-line).
Pracujeme na přípravě programů v ukrajinštině – informace najdete na těchto stránkách později.
Bezplatný čtenářský průkaz na jeden rok. Knihy a časopisy o umění, řemeslech a designu v ukrajinštině, ruštině a dalších cizích jazycích ke studiu v muzejní knihovně.

Více o výstavách v češtině ZDE

O pobočkách ZDE

Otevírací doba ZDE

Rubriky
muzeum žije

ÚSPĚCH ŠÍLENÉHO HEDVÁBNÍKA V NEW YORKU

Výstava The Mad Silkman byla v Českém centru v New Yorku zahájena ve čtvrtek 24. března, potrvá do 25. května. Na vernisáži se sešli vzácní hosté – J.E. Hynek Kmoníček, velvyslanec v USA, s manželkou, generální konzul v New Yorku Arnošt Kareš a syn a snacha Ascherových, Peter a Robin, s několika příbuznými. Vernisáž zahájil ředitel Českého centra v New Yorku Miroslav Konvalina, po něm pronesl svůj příspěvek pan velvyslanec a spolu s kurátorkou výstavy Konstantinou Hlaváčkovou představili celý příběh Ascherových. Promluvila také Charlotta Kotiková o rodinné historii jednoho z Ascherových šátků. Závěrem zazpívala Mirka Nowak svou skladbu inspirovanou ascherovskými textiliemi.

Po zahájení proběhla projekce hodinového dokumentárního filmu Šílený hedvábník režisérky Hedviky Hlaváčkové z produkce České televize a následovala diskuze. Mezi hosty byli také pracovníci z Metropolitního muzea a z muzea FIT, mladí designéři a několik newyorských novinářů. Vzhledem k naplněné kapacitě vernisáže se ještě o den později uskutečnila speciální komentovaná prohlídka.

Výstava Šílený hedvábník: Zika & Lída Ascher. Textil a móda se uskutečnila v Uměleckoprůmyslovém museum v Praze ve dnech 15.02.2019 – 30.09.2019. Více ZDE

O stejnojmenné knize více ZDE

Rubriky
whats on

SIT DOWN, PLEASE!

10. 02. 2022–10. 04. 2022

Furniture used for relaxation is often missing in museum exhibitions, let alone how such furniture should work for the 21st century visitor? The project Development and implementation of a prototype of smart seating furniture for the UPM permanent exhibition, on which the museum collaborated with mmcité and which was supported by the Technology Agency of the Czech Republic, dealt with exactly this topic. The result is this exhibition and the prototype of the sit&see bench, which was the result of a collaboration between the UPM and its curator, Iva Knobloch, and the mmcité team, David Karásek, Viktor Šašinka and Klara Zedníková. Mmcité is one of the internationally acclaimed and sought-after producers of furniture in public space and deals with complex solutions for urban furniture.
At the exhibition, you can not only try out the bench, but also compare it with the seating furniture in 20th century exhibitions. Thorough information about the project is provided by the publication of the same name, which is the first in the Czech lands to present the history of seating furniture in expositions (Iva Knobloch) and the development of outdoor furniture (Mariana Kubištová).

The Museum of Decorative Arts – main building

17. listopadu 2
110 00 Prague 1

Opening Hours
Tuesday 10 a.m.–8 p.m.
Wednesday – Sunday 10 a.m.–6 p.m.
Monday closed

Addmission
free with a ticket to any exhibition

Rubriky
whats on

VÁCLAV PODESTÁT: FAR AND NEAR

10. 3. 2022 – 31. 08. 2022

Myslivec s puškou, nákupní vozík a dítě
Václav Podestát, z cyklu Priváítní příběhy, 2006

Organized by: Museum of Decorative Arts in Prague and The Institute of Creative Photography, Silesian University in Opava
Curator:
Vladimír Birgus
Co-operation in UPM: Jan Mlčoch
Exhibition design: Dušan Seidl
Graphic design:
Vladimír Vimr

Václav Podestát’s solo exhibition Far and Near presents a selection of his works in the field of subjective documentary from 1990 to 2022. Important Czech documentary photographer, graduate of the Department of Photography at FAMU in Prague and associate professor at the Institute of Creative Photography at Silesian University in Opava, trusts the viewers with many things. He relies on their willingness to empathise with the mood of the images, to cooperate in deciphering the symbolic meanings of the photographs, to notice small details and discover contrasts and analogies of various motifs. The author does not provide clear instructions on how his photographs should be read, but they almost always radiate nostalgia and a subtle sadness. The main role in Podestát’s pictures is usually played by a man, although many do not directly reveal his presence and often show him as an individual standing out from the surrounding noisy crowd and immersing himself in his inner self.

The House at the Black Madonna

Ovocný trh 19
Praha 1
+420 725 038 628

Opening Hours
Tuesday 10 a.m.–8 p.m.
Wednesday – Sunday 10 a.m.–6 p.m.
Monday closed

Addmission for the exhibition
full CZK 80 | concession CZK 40

Rubriky
muzeum žije

ŠÍLENÝ HEDVÁBNÍK V NEW YORKU

České centrum New York ve spolupráci s Uměleckoprůmyslovým museem v Praze (UPM) uvede malou reprízu výstavy Šílený hedvábník: Zika & Lída Ascher. Textil
a móda, která byla jedním z nejúspěšnějších projektů UPM posledních let. Zároveň se jedná o první představení manželů Ascherových a jejich díla v USA, kde již mnoho let žije jejich jediný syn Peter a snacha Robin. Výstava se koná pod záštitou J. E. pana Hynka Kmoníčka, velvyslance České republiky ve Spojených státech, a jeho ženy. 
Výstava s názvem Mad Silkman: Zika & Lida Ascher. Textiles and Fashion obsahuje více než padesát originálních vzorů, textilních vzorků, fotografií, kreseb a videí, které vybrala kurátorka Konstantina Hlaváčková, vedoucí sbírky textilu a módy UPM. Většinu předmětů na výstavu velkoryse zapůjčil Rodinný archiv Ascherových ve Spojených státech. Ascherovy látky byly od 40. do 80. let 20. století nesmírně populární, často se objevovaly v nejlepších módních časopisech a pracovaly s nimi evropské módní domy včetně Christiana Diora, Chanel, Balenciagy, Lanvin-Castilla, Pierra Cardina, Yvese Saint Laurenta, Alberta Fabianiho, Ronalda Patersona, Mary Quant či Davida Sassoona. Lída Ascherová zemřela
v Londýně v roce 1983, o devět let později ji následoval Zika.

Helena Koenigsmarková, ředitelka Uměleckoprůmyslového musea v Praze k tomu řekla: „Jedním z odborných zaměření našeho muzea je vracet do povědomí společnosti dílo a osudy tvůrců, kteří z geopolitických důvodů museli opustit svou rodnou zem a prosadili se v Evropě i ve světě, což byl případ
i Ziky a Lídy Ascherových. Vážíme si dlouhotrvající spolupráce s rodinou Ascher v USA
a děkujeme i Českým centrům za tuto skvělou možnost, představit aspoň zlomek výsledku našeho objevování života a díla muže, kterého český předválečný tisk nazýval „šíleným hedvábníkem.“

Na samotném zahájení výstavy ve čtvrtek 24. března 2022 budou organizátoři promítat hodinový dokumentární film Šílený hedvábník režisérky Hedviky Hlaváčkové, který vznikl v České televizi. Během večera vystoupí také zpěvačka Mirka Novak. Kratší film téže režisérky bude i součástí výstavy.

Miroslav Konvalina, ředitel Českého centra v New Yorku shledává projekt atraktivním pro zámořské publikum: „Tento unikátní výstavní projekt má ty nejlepší předpoklady ve Spojených státech uspět. Jeho vysoké výtvarné kvality umocňuje silný příběh, který vede z Evropy až do Ameriky, a to, že mnohé látky a vzory budou v zámoří k vidění vůbec poprvé. Nestává se často, že bychom dokázali předběhnout nejvýznamnější americká muzea v prezentaci něčeho, co se do velké míry dnes nachází v USA, byť vznikalo ve středu Evropy. Díky obrovskému úsilí kurátorky výstavy Konstantiny Hlaváčkové a pochopení rodiny Asherových se podařilo nabídnout něco zcela nového, cenného a atraktivního.“

Neuvěřitelný a téměř zapomenutý příběh Ziky a Lídy Ascherových, kteří oba pocházeli z Prahy, ale dokázali se prosadit ve světě, objevila kurátorka Konstantina Hlaváčková, která získala přístup do rodinného archivu Ascherových uloženého v USA. Pražská výstava v roce 2019 patřila k nejúspěšnějším v posledních letech, vidělo ji více než 20 tisíc návštěvníků muzea, vyšla k ní stejnojmenná kniha v češtině i angličtině a vznikl dokumentární film ve spolupráci s Českou televizí. Výstavou v UPM se Zika a Lída Ascherovi vrátili do Prahy, výstavou v Českém centru New York se představí v zemi, která se stala domovem jejich potomkům.

Výstava Šílený hedvábník: Zika & Lída Ascher. Textil a móda se uskutečnila v Uměleckoprůmyslovém museum v Praze ve dnech 15.02.2019 – 30.09.2019. Více ZDE

O stejnojmenné knize více ZDE

Rubriky
programy

PLEJÁDY SKLA – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA

26. 04. 2022 v 18 hodin

Pohled do výstavy
Myslitel od Martina Janeckého

Komentovaná prohlídka dlouhodobé výstavy, která představuje nejkrásnější kusy autorského skla ze sbírky UPM. Výstavou provádí Markéta Čejková.

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Vstupné 200 Kč | snížené 130 Kč
(v ceně je vstupenka do výstavy)

Rubriky
programy

PROCHÁZKA PO STOPÁCH JOSEFA SUDKA A OTTO ROTHMAYERA

19. 04. 2022 v 17 hodin

Skupina lidí na Pražském hradě
Josef Sudek ve svém bytě

Procházka začíná v Galerii Josefa Sudka v ulici Úvoz 24 v Praze 1 na Hradčanech, kde v letech 1959-1976 fotograf bydlel. Účastníci si tedy prohlédnou nejen autentický Sudkův byt, ale i aktuální výstavu fotografií. Poté se s lektorkou vydají na Pražský hrad, kde se oba umělci seznámili, a který je také propojil. Projdou si některá z míst, která Josef Sudek fotografoval, a seznámí se s venkovními architektonickými realizacemi Otto Rothmayera. 

Přibližná délka konání procházky je 90 minut.

Lektorka Mgr. Zora Koutecká.

Galerie Josefa Sudka

Úvoz 24
Praha 1–Hradčany

Cena 120 Kč

Rubriky
programy

POSAĎTE SE U NÁS!

12. 04. 2022 v 18 hodin

jednoduchá lavička bez opěradla s tabletem

Komentovaná prohlídka interiéru historické budovy Uměleckoprůmyslového musea v Praze a výstavy muzejního sedacího nábytku, která představuje jeho vývoj a budete si moci vyzkoušet také prototyp „chytré“ muzejní lavice. V průběhu programu zhlédnete projekci o muzeu a podíváte se do prostor běžně uzavřených veřejnosti, kde je umístěna výstava o rekonstrukci muzea, nahlédnete také k patě točitého schodiště v muzejní věži. Historickou budovu představuje lektorka Kristina Václavů.

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Cena 120 Kč

Rubriky
programy

VÁCLAV PODESTÁT: DALEKO I BLÍZKO – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA S AUTOREM

12. 04. 2022 v 18 hodin

Myslivec s puškou, nákupní vozík a dítě
Václav Podestát, z cyklu Priváítní příběhy, 2006

Autorská výstava fotografa, pedagoga a kurátora Václava Podestáta Daleko i blízko představuje výběr z jeho tvorby z oblasti subjektivního dokumentu. Výstavou provede autor Václav Podestát.

Dům U Černé Matky Boží

Ovocný trh 19
110 00 Praha 1

Vstupné 130 Kč | snížené 90 Kč
(v ceně je vstupenka do výstavy)

Rubriky
programy

PROCHÁZKA KUBISTICKOU PRAHOU

09. 04. 2022 ve 14 hodin

Dům U Černé Matky Boží

Lektorka Mgr. Marie Jelínková Ťupová, Dis., vás povede od domu U Černé Matky Boží přes nejznámější realizace Emila Králíčka až k Chocholovým domům pod Vyšehradem. Prozkoumáte z blízka světový fenomén české kubistické architektury. Sraz před vchodem do domu U Černé Matky Boží

Délka programu: cca 90 minut

Přesun pod Vyšehrad proběhne městskou hromadnou dopravou, je nutné počítat s hrazením jízdného

Dům U Černé Matky Boží

Ovocný trh 19
Praha 1

Vstupné
120 Kč

Rubriky
programy

ČESKÝ KUBISMUS – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA

05. 04. 2022 v 18 hodin

Expozice Uměleckoprůmyslového musea v Praze představuje český kubismus jako styl ideově propojující volné i užité umění a architekturu. Vystavené soubory i solitérní kusy nábytku spolu s interiérovými doplňky z keramiky, skla a kovů reprezentují průřez realizacemi nejvýznamnějších autorů kubismu. Zastoupeni jsou přední architekti a designéři Pavel Janák, Josef Gočár, Josef Chochol, Vlastislav Hofman, Otakar Novotný či František Kysela. Jejich díla doplňuje výběr kubistické malby autorů Emila Filly, Bohumila Kubišty, Josefa Čapka a Václava Špály a plastiky Otto Gutfreunda. Vliv kubismu na architekturu přibližuje projekce současných i dobových snímků převážně pražských realizací a návrhů kubistických a rondokubistických staveb. Expozicí provází lektorka Markéta Čejková.


Dům U Černé Matky Boží

Ovocný trh 19
Praha 1 – Staré Město
110 00

Cena 200 Kč | snížená 130 Kč
(v ceně je vstupenka do výstavy)

Rubriky
programy

PETR TAUSK: PORTRÉTY – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA

05. 04. 2022 v 17 hodin

Muž s deštníkem
Petr Tausk: Otto Steinert ve Zlaté uličce v Praze, 1966

Petr Tausk byl významný teoretik a historik české i světové fotografie, profesí byl však chemik. Propojoval znalost technologických prostředků fotografie s tvorbou, což dokládal v řadě odborných i popularizačních publikací. Od 60. let se věnoval dějinám fotografie, přednášel na pražské FAMU a jako kurátor připravil řadu výstav. Ve své fotografické tvorbě se věnoval zejména portrétům předních fotografů a výtvarníků. Výběr z nich představuje výstava v Galerii Josefa Sudka – jeho první samostatná výstava vůbec.

Výstavou provede kurátor Jan Mlčoch.

Galerie Josefa Sudka

Úvoz 24
Praha 1–Hradčany

Vstupné 90 Kč | snížené 70 Kč
(v ceně je vstupenka do výstavy)

Rubriky
muzeum žije

MILANO VETRO – 35

PhDr. Sylva Petrová, kurátorka sbírky moderního a současného skla UPM, přijala pozvání od koordinátorky akce Fiorelly Mattio a stala se členkou poroty Mezinárodní soutěže sklářských výtvarníků do 35 let, kterou uspořádalo Castello Sforzesko již potřetí v italském Miláně. Do soutěže se přihlásilo na 50 autorů z Rakouska, Bulharska, Číny, Turecka, Itálie, Polska, Jižní Korey, USA, Austrálie, Francie, Německa, Litvy, Lotyšska, Finska, Dánska a České republiky. Z nich se 32 účastníků dostalo do finále. Porota ve složení Alberto Alessi, Mario Collica, Alesandro Oldani, Paula Panno a Sylva Petrová ocenila ve druhém kole výběru první cenou japonského umělce působícího v Austrálii Ayano Yoshizumi, jehož dvoudílný objekt se stane součástí sbírky  Sforzeska. Druhá cena orientovaná spíše na výzkum nových metod zpracování hutnického  skla s možností stáže na Muráně  putuje ke Švýcaru Jonasu Neidermannovi, působícímu  v Dánsku. Třetí cenu, která znamená podporu výzkumu s příspěvkem na materiál obdržela Zuzana Kubelková z České republiky, od nás je také Tomáš Prokop, který získal Čestné uznání soutěže. Gratulujeme!

Rubriky
whats on

MARTIN JANECKÝ: STARMEN AND OTHER STUDIO WORK IN GLASS

18.05.2022–11.09.2022

Martin Janecky´s Studio

Curator: PhDr. Sylva Petrová
Exhibition design: Ing. Dušan Seidl
Exhibition graphics: Ondřej Zeman
Films: Josef Horák

Martin Janecký has a transnational glass making charisma built on his mastery of hot glass techniques and is an international icon in his field.  His style of work, including his choice of subjects, is very different.   In our environment, he is a glass solitaire of a new type. His talent was able to grow not only because of his absolute concentration on his work, but also because the conditions and changes that this country has gone through in the last thirty years coincided with his personal setup.

Martin Janecký started blowing glass at the age of thirteen in his father’s glassworks in Poděbrady and, thanks to the open borders, was able to spend long periods of time travelling outside the country after the mid-nineties. He used his stays in Africa, India, Alaska and other places, especially in the USA (in Pilchuck – Seattle, in the studios of the Museum of Glass in Corning, etc.) for his professional development.  As a result, he has mastered the technique known in the Anglo-American parlance as insid sculpting – shaping a glass flask from the inside from the free hand at the kiln. Janecký, however, adapted this technique, which is mastered by only two other people in the world (but not in our country), to his own ideas, and thus became very different and famous.  He travels all over the world, teaching, demonstrating his skills and creating his original pieces.   In the Czech environment, Janecký’s mastery, diligence and results inspire great appreciation, but sometimes questions about where he will go from here. Martin Janecký will probably give an answer to this question in his exhibition, for which he is also preparing fused large heads of Stargazers, which will be realized by Studio Zdeněk Lhotský in Pelechov near Železný Brod. The Museum of Decorative Arts is presenting to the domestic and international public a large showcase of the productions that this young artist (born 1980) has recently created.

The Museum of Decorative Arts – main building

17. listopadu 2
110 00 Prague 1

Opening Hours
Tuesday 10 a.m.–8 p.m.
Wednesday – Sunday 10 a.m.–6 p.m.
Monday closed

Addmission
full CZK 150 | concession CZK 80

(with The Power of Lace)

Rubriky
vystavujeme

MARTIN JANECKÝ: HVĚZDÁŘI A JINÉ STUDIOVÉ PRÁCE ZE SKLA

19.05.2022–11.09.2022

Kurátorka výstavy: Sylva Petrová
Architekt: Dušan Seidl
Grafický design: Ondřej Zeman
Filmy: Josef Horák

Martin Janecký (nar. 1980) má nadnárodní sklářské charisma postavené na mistrovském zvládání technik horkého skla. V českém prostředí je sklářským solitérem nového typu. Jeho talent mohl vyrůst nejen kvůli jeho absolutní koncentraci na práci, ale také proto, že se s jeho osobním nastavením sešly podmínky a změny, kterými tato země za posledních třicet let prošla.

Po studiu na sklářské škole v Novém Boru strávil delší dobu na cestách mimo republiku, aby získával zkušenosti v Jižní Africe, Švédsku, Nizozemsku aj., ale především v USA, kde studoval na sklářské škole v Pilchucku ve státě Washington, u významných umělců Richarda Royala a Williama Morrise. Mistrovsky si u nich osvojil techniku tvarování horkého skla metodou „inside sculpting“ (formování baňky skla zevnitř), jejíž pomocí vytváří jedinečné plastiky, ve kterých usiluje o realistické kvality lidských hlav, zvířat, figur, lebek a znamení. K jejich vzniku nepoužívá formy a tvaruje je přímo u pece ze žhavé skloviny. Jde o práci nesmírně náročnou vyžadující speciální zkušenosti, kterou na stejné úrovni zvládne jako jeden z mála lidí na světě. Záhy proto začal být vyhledávaným pedagogem-lektorem. Jako hostující umělec byl pozván do mnoha sklářských programů, jako například prestižního Studia Muzea skla v Corningu, sklářské školy v Pilchucku, Penlandské školy řemesel v USA, nebo Tojamského Institutu sklářského umění v Tojamě v Japonsku. Janeckého díla zakoupily státní i privátní sbírky skla doma i v zahraničí, svá díla vystavuje v galeriích a muzeích po celém světě. V roce 2019 založil na pražské Kampě vlastní sklářskou huť – Janecký Studio.

Uměleckoprůmyslové museum předkládá tuzemské i světové veřejnosti velkou přehlídku produkce, kterou tento mladý umělec vytvořil v posledním období. Výstava vznikla v rámci programu Mezinárodního roku skla 2022.

Mezinárodní rok skla 2022 logo


Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Otevírací doba
úterý 10 – 20 hodin
středa až neděle 10–18 hodin
pondělí zavřeno

Vstupné
plné 150 Kč | snížené 80 Kč

(vstupné je společné s výstavou The Power of Lace. Krajka – objekt – oděv)

Rubriky
Nezařazené

VÁCLAV PODESTÁT

Narozen: 22. 5. 1960 v Kralovicích.

Vystudoval Institut výtvarné fotografie Svazu českých fotografů Praha (1985–1988), Katedru fotografie FAMU v Praze (1989–1994), v roce 1992 absolvoval stáž na Nottingham Trent University. Od roku 1998 působí jako pedagog (od roku 2013 docent) Institutu tvůrčí fotografie Filozoficko-přírodovědecké fakulty Slezské univerzity v Opavě. Fotografuje od roku 1978. Je činný také jako kurátor výstav pro Muzeum a galerii severního Plzeňska v Mariánské Týnici, připravil také projekty pro další muzea a galerie v České republice i v zahraničí nebo se na nich podílel. Zabývá se i fotografickou kritikou a publicistikou. Jeho fotografie jsou zastoupeny v řadě veřejných sbírek (například Uměleckoprůmyslové museum v Praze, Muzeum umění Olomouc, Slezské zemské muzeum v Opavě, Středoevropský dům fotografie v Bratislavě, Evropský dům fotografie v Paříži nebo Francouzská národní knihovna v Paříži).

Individuální/Samostatné výstavy (výběr)

1985 – Václav Podestát, Jiří Šimek: Fotografie. Konvent Plasy, zámecký sál, Plasy.

1990 – Václav Podestát: Fotografie. Salzburg College, Salzbur
1995 – Václav Podestát – Fotografie. Galerie 4, Cheb.2004 – Václav Podestát – Lidé. Dům umění Opava; Galerie Opera, Divadlo Jiřího Myrona Ostrava; Galerie fotografii PF – Centrum kultury Zamek, Poznań; Fuji Film fotografijos galerija, Kaunas, Vilnius (2005).

2006 – Tváře času – fotografie. Jižní rondel konventu Plasy.

2008 – Václav Podestát – Private Ereignisse. Galerie auf der Pawlatsche, Institut für Slawistik der Universität Wien.

2014 – Václav Podestát. Lidé a Privátní příběhy. Galerie Klatovy-Klenová.

2017 – Václav Podestát. S andělem uprostřed davu. Dům umění, Opava.

2018 – Václav Podestát – Wtedy i teraz / Then and Now, Galerie ZPAF, Katowice.

2018 – Václav Podestát – S andělem uprostřed davu. Stredoeuropsky dom fotografie. Bratislava

Skupinové výstavy (výběr)

1986 – Junge tschechoslowakische Fotografen / Young Czechoslovak Photographers. Kellergalerie, München.

1989 – Československý listopad 1989 / Czechoslovak November 1989. Výstavní síň Foma, Praha (Hradec Králové, České Budějovice, Graz, Strasbourg, Nürnberg).

1996–1998 – Jistoty a hledání v české fotografii 90. let / Certainty and Searching in Czech Photography of the 1990s. Nejvyšší purkrabství Pražského hradu, Praha; Dům umění města Brna, Brno; Galerie výtvarného umění, Karlovy Vary; Mesiac fotografie – Umelecká beseda slovenská, Bratislava; Fotogalerie + Tschechisches Zentrum, Berlin.

1999 – Česká fotografie 90. let / Czech Photography of the 1990s. Chicago Cultural Center, Chicago.

2002 – Czech Documentary Photography. Leica Gallery, New York.

2005 – Česká fotografie 20. století. Uměleckoprůmyslové museum v Praze a Galerie hlavního města Prahy, Městská knihovna, Praha.

2009 – Tenkrát na Východě. Češi očima fotografů 1948–1989. Galerie hlavního města Prahy –Dům U Kamenného zvonu, Praha.

2009 – Tschechische Fotografie des 20. Jahrhunderts. Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn.

2011 – Berührungen des Glaubens in der tschechischen Fotografie (Markéta Luskačová, Jindřich Štreit, Václav Podestát), Walfhartsmuseum – Neukirchen beim Heiligen Blut.

2012 – Civilizované iluze. Fotografická sbírka muzea umění Olomouc. Muzeum umění Olomouc, 2012

2013 – Vnitřní okruh v současné české fotografii / The Intimate Circle in Contemporary Czech Photography. Galerie hlavního města Prahy – Městská knihovna, Praha; Muzeum moderního umění, Olomouc; Mesiac fotografie – Dom umenia, Bratislava.

2016 – Na pierwszy rzut oka. Wybór z czeskiej fotografii XX i XXI wieku / Na první pohled. Výběr z české fotografie 20. a 21. století / At First Sight. A Selection of Czech Photographs from the 20th and 21st Centuries, Muzeum Śląska Opolskiego, Opole.

Monografie

Vladimír Birgus (text), Václav Podestát (fotografie): S andělem uprostřed davu. / Wih an Angel in the Midst of the Crowd. Praha: KANT 2017.

Rubriky
vystavujeme

VÁCLAV PODESTÁT – DALEKO I BLÍZKO. FOTOGRAFIE 1990–2022

10.03.2022–31.08.2022

Lidé různého věku

Pořadatel výstavy: Institut tvůrčí fotografie v Opavě ve spolupráci s 
Kurátor: Vladimír Birgus, spolupráce za UPM Jan Mlčoch
Architektonické řešení: Dušan Seidl
Grafický design: Vladimír Vimr

Autorská výstava fotografa, pedagoga a kurátora Václava Podestáta Daleko i blízko představuje výběr z jeho tvorby z oblasti subjektivního dokumentu.

Václav Podestát spoléhá na diváka – na jeho ochotu vcítit se do nálady snímků, spolupracovat při dešifrování symbolických významů fotografií, všímat si drobných detailů, objevovat kontrasty i analogie různých motivů. Autor přitom nedává jasné návody, jak mají být jeho fotografie čteny, téměř vždy z nich však vyzařuje nostalgie a jemný smutek. Hlavní roli na snímcích hraje většinou člověk, i když mnohé snímky nezachycují přímo jeho přítomnost a často jej ukazují jako jedince vydělujícího se z okolního hlučícího davu a ponořujícího se do svého nitra.

Na výstavě jsou zastoupeny Podestátovy černobílé záběry (zejména z dlouhodobého cyklu Lidé, který vzniká již od druhé poloviny 80. let minulého století) i barevné fotografie, jimž se autor v poslední době věnuje čím dál častěji (od roku 2005 v cyklu Privátní příběhy).

Dílo Václava Podestáta vedle samotné výstavy představuje i kniha S andělem uprostřed davu, kterou s českým a anglickým textem Vladimíra Birguse vydalo pražské nakladatelství KANT.

Více o Václavu Podestátovi ZDE

Dům U Černé Matky Boží

Ovocný trh 19
Praha 1
+420 725 038 628

Otvírací doba
úterý 10 – 20 h
středa až neděle 10 – 18 h
pondělí zavřeno

Vstupné na výstavu
základní 80 Kč | snížené 40 Kč

Rubriky
whats on

PETR TAUSK: PORTRAITS

03.03.2022 – 19. 06. 2022

Muž s deštníkem
Petr Tausk: Otto Steinert ve Zlaté uličce v Praze, 1966

Curator: Jan Mlčoch, Vladimír Birgus
Graphic design: Štěpán Malovec

The Josef Sudek Gallery continues to present the work of half-forgotten photographers. For many of them, photography was a hobby rather than an occupation. The same was true of Petr Tausk (1927–1988), a chemist by profession, who earned a reputation as a prominent theorist and historian of Czech and world photography.

As a photographer he was particularly interested in portraiture. This first solo exhibition of Petr Tausk shows portraits of distinguished photographers, such as Bill Brandt, Cornell Capa, Joel Meyerowitz, Sam Haskins, Otto Steinert, Josef Sudek and Jaroslav Rössler, as well as of other accomplished artists, among them the film director Juraj Herz and painter Miroslav Rada. On display are also many of Tausk’s books.

From the 1960s, Petr Tausk specialized in photographic history, lectured at the Film Academy in Prague and organized and curated numerous exhibitions, including the commemorative retrospective of Josef Sudek in Aachen in 1976. For many decades he was a mediator between Czech and foreign photographers. His book Photography in the 20th Century,first published in 1977 by the German publishing house DuMont, received international acclaim and was later issued in English, Spanish, Italian and Swedish versions.

Josef Sudek Gallery

Úvoz 24
Praha 1–Hradčany

Opening Hours
Tuesday, Saturday and Sunday 11 am–6 pm

Addmission
full CZK 40 | concession CZK 20 |

Rubriky
programy

MÓDA V MODRÉ – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA S LEKTORKOU

06. 03. 2022 v 10.30 hodin

Pohled do výstavy Móda v modré - česká móda
Móda v modré. Tradice a současnost indiga v japonském a českém textilu

Komentovaná prohlídka výstavy Móda v modré. Tradice a současnost indiga v japonském a českém textilu s lektorkou Mgr. Ing. Markétou Čejkovou

Platná bezpečnostní opatření ZDE

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Cena zahrnuje vstupenku do výstavy a výklad

Rubriky
programy

JOSEF SUDEK / OTTO ROTHMAYER – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA S LEKTORKOU

06. 03. 2022 v 16.30 hodin

Pohled do výstavy

Komentovaná prohlídka výstava Josef Sudek / Otto Rothmayer. Návštěva u pana kouzelníka s lektorkou Mgr. Ing. Markétou Čejkovou

Platná bezpečnostní opatření ZDE

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Cena zahrnuje vstupenku do výstavy a výklad

Rubriky
Nezařazené

Z HISTORIE ČESKÉHO AUTORSKÉHO SKLA

PhDr. Sylva Petrová, kurátorka sbírky moderního skla

Autorské sklo (nazývané také jako studiové, individuální, tvorba solitérů nebo umění ve skle) je produkcí navrhovanou umělci-skláři, která není určená pro masovou ani manufakturně multiplikovanou výrobu. Jde o experimentální projev, který překračuje pomyslnou hranici mezi užitou tvorbou a tzv. volným uměním.

Tato tvorba vznikla u nás po druhé světové válce ve specifickém kontextu bývalého Československa jako východisko z rozporu mezi vysoce vzdělanými sklářskými výtvarníky a nemožností využít jejich schopnosti ve spolupráci s výrobou. Výroba stagnovala, nepodléhala zákonitostem běžného marketingu, a tak se do výroby dostával jen zlomek vynikajících návrhů vysoce kvalifikovaných výtvarníků, kteří nebyli jako designéři dostatečně využiti. Výjimku tvořily jen velké zahraniční státní výstavy, které odstartovalo XI. trienále v Miláně v roce 1957, následované řadou dalších po EXPO 1958 v Bruselu. Jejich vliv se však doma neprojevil. Tradičně vysoce vzdělaní skláři se proto dali na tvorbu jinak zaměřenou, kterou ovšem ihned prorazili v zahraničí. Začali tak autorskou tvorbu řešit často dříve, než tomu bylo jinde ve světě.

Osvícený ředitel Uměleckoprůmyslového musea dr. Emanuel Poche spolu s kurátorem sbírky skla Karlem Hettešem začal tuto tvorbu sbírat v době, kdy začala vznikat. Další generace v tomto velkolepém projektu pokračovaly. Vznikla tak unikátní sbírka čítající kolem 6500 kusů, která dokumentuje především domácí vývoj v oboru, ve kterém Češi patří k zakladatelům a dodnes k nejvýznamnějším světovým představitelům.

Autorské sklo může mít formu objektů, skulptur, plastik, vitrají, instalací, prací do architektury, ať již obytné, nebo výstavní, a může existovat i ve tvaru site-specific instalací. Některé z významných realizací tohoto druhu jsou připomenuty v grafické mozaice v oknech výstavního sálu, které se týkají například výstavy EXPO v japonské Ósace v roce 1970 či ve španělské Seville v roce 1992. Rozměrnější reálné objekty tohoto druhu, které se do sbírky UPM dostaly buď jako exkluzivní práce přímo od autorů, nebo pocházejí z některých velkých výstav českého skla v zahraničí.

Všechny vystavené objekty dokládají nejen kreativitu českých umělců, která ve své době předešla vývoj uměleckého skla ve větě, ale dokládají též mistrovství uměleckých řemeslníků, kteří na vzniku těchto děl spolupracovali. V neposlední řadě potvrzují rovněž vysoký morální a profesionální kodex kurátorů, kteří se o jejich vznik a uchování zasloužili.

Rubriky
programy

PLEJÁDY SKLA – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA

29.03.2022 v 18 hodin – přesunuto na 26. 4 v 18 hodin

Komentovaná prohlídka dlouhodobé výstavy, která představuje nejkrásnější kusy autorského skla ze sbírky UPM. Výstavou provádí Markéta Čejková.

Výklad je zdarma k platné vstupence.

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Výklad je zdarma ke vstupence na výstavu

Rubriky
programy

PROCHÁZKA PO STOPÁCH JOSEFA SUDKA A OTTO ROTHMAYERA

29. 03. 2022 v 16 hodin

Josef Sudek sedí na stoličce a místo stolu má židli
Josef Sudek ve svém bytě

Procházka začíná v Galerii Josefa Sudka v ulici Úvoz 24 v Praze 1 na Hradčanech, kde v letech 1959-1976 fotograf bydlel. Účastníci si tedy prohlédnou nejen autentický Sudkův byt, ale i aktuální výstavu fotografií. Poté se s lektorkou vydají na Pražský hrad, kde se oba umělci seznámili, a který je také propojil. Projdou si některá z míst, která Josef Sudek fotografoval, a seznámí se s venkovními architektonickými realizacemi Otto Rothmayera. 

Přibližná délka konání procházky je 90 minut.

Lektorka Mgr. Zora Koutecká.

Galerie Josefa Sudka

Úvoz 24
Praha 1–Hradčany

Vstupné 90 Kč

Rubriky
programy

PROCHÁZKA KUBISTICKOU PRAHOU

26. 03. 2022 ve 14 hodin

Dům U Černé Matky Boží

Lektorka Mgr. Marie Jelínková Ťupová, Dis., vás povede od domu U Černé Matky Boží přes nejznámější realizace Emila Králíčka až k Chocholovým domům pod Vyšehradem. Prozkoumáte z blízka světový fenomén české kubistické architektury. Sraz před vchodem do domu U Černé Matky Boží

Délka programu: cca 90 minut

Přesun pod Vyšehrad proběhne městskou hromadnou dopravou, je nutné počítat s hrazením jízdného

Dům U Černé Matky Boží

Ovocný trh 19
Praha 1

Vstupné
90 Kč

Rubriky
programy

JOSEF SUDEK A ČESKÁ FOTOGRAFIE 50. LET. PŘEDNÁŠKA

22. 03. 2022 v 18 hodin

Pozvánka na přednášku s fotografií Josefa Sudka
Josef Sudek: Zátiší podle Caravaggia – Noc, 1956

Josef Sudek. V temnosvitu Sorely.

Jaké měly dvě krátce po sobě následující totality vliv na Sudkovu tvorbu? Jsou Sudkova Jednoduchá zátiší reakcí na státem diktovanou metodu socialistického realismu? Jak se 50. léta promítla do Sudkovy první monografie? Čím se tento přístup Lubomíra Linharta lišil od pozdějších studií Jana Řezáče, Anny Fárové, Zdeňka Kirschnera, Antonína Dufka, Jana Mlčocha a dalších autorů?

Přednáška Tomáše Pospěcha je doprovodným programem k výstavě Josef Sudek / Otto Rothmayer. Návštěva u pana kouzelníka.

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Cena 50 Kč

Rubriky
programy

JOSEF SUDEK / OTTO ROTHMAYER – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA S KURÁTOREM

15. 03. 2022 v 18 hodin

Josef Sudek: Procházka po kouzelné zahrádce (1948–1964)

Komentovaná prohlídka Josef Sudek / Otto Rothmayer. Návštěva u pana kouzelníka s kurátorem výstavy Josefem Mlčochem.

Platná bezpečnostní opatření ZDE

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Výklad je zdarma ke vstupence do výstavy

Rubriky
programy

NAŠI JEDOU. V TEMNÉ KOMOŘE S POSLEDNÍM SUDKOVÝM ASISTENTEM. PŘEDNÁŠKA

08. 03. 2022 v 18 hodin

Pozvánka na přednášku s fotografií Josefa Sudka

Jan Strimpl je ročník narození 1947, studoval obor kamera na FAMU a byl posledním asistentem Josefa Sudka, jak Sudek sám říkal „učmučem“. nechtěl být Sudkovým epigonem, proto se fotografii mnoho let záměrně vyhýbal a pracoval jako kameraman na volné noze. K fotografii se vrátil až mnoho let po Sudkově smrti na popud Anny Fárové.

Jan Mlčoch, kurátor sbírky fotografie v UPM o jeho tvorbě napsal: „V poslední době hledá řešení v technicky brilantních barevných kompozicích odkazujících se již v názvech k cyklům Josefa Sudka Skleněné labyrinty a Velikonoční vzpomínky. Tedy na tu část pozdní autorovy tvorby, u jejíhož vzniku Jan Strimpl osobně byl. Tato zcela výjimečná osobní zkušenost je ale jen východiskem, startovací čárou, od níž autor jde dál k novým tématům a kompozicím, v nichž nechává plnou silou zaznít fenomény světla a často i barev. Někdy na nich nalézáme skleněné objekty, jindy je fotografický obraz členěn do nepravidelných pásů připomínajících grafické objekty Jiřího Koláře. Přírodní motivy jsou snímány ve velkém detailu nebo na vyprázdněných plochách  písčitého břehu. V neposlední řadě zde nalézáme opět téma okna, podaného dnes v pestré barevné skladbě. Je zřejmé, že setkání s Josefem Sudkem bylo natolik fascinující, že své plody vydává i po takřka polovině století.“

Jeho přednáška je doprovodným programem k výstavě Josef Sudek / Otto Rothmayer. Návštěva u pana kouzelníka.

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Cena 50 Kč

Rubriky
programy

BARVÍŘSKÁ DÍLNA ŠIBORI

05. 03. 2022 od 10 do 17 hodin

Modrobílá látka se vzorem kaprů
Móda v modrém

Jednodenní textilní dílna je součástí programové nabídky k výstavě Móda v modré. Tradice a současnost indiga v japonském a českém textilu. Nabízí účastníkům možnost se seznámit s japonskou technikou dekorování textilu šibori. Název techniky vychází z japonského slova shiboru, což je výraz pro manipulaci s látkou před barvením. Teoretický úvod s projekcí představí tuto techniku šití a vyvazování tkanin před barvením v historickém kontextu.  V úvodu praktické části si účastníci vyzkoušejí šití a vyvazování textilu a ve druhé části si textilní polotovary nabarví. Domů si odnesou vzorník technik šití a vyvazování šibori a originální hedvábnou šálu.

Doba trvání 10 – 17 h s přestávkou na oběd 13–14 h (možnost využít muzejní restauraci).
Cena 1850 Kč

Lektorka dílny:
Ing. Alena Samohýlová pracuje jako restaurátorka textilu v Uměleckoprůmyslovém museu v Praze. Vystudovala organickou chemii na Vysoké škole chemicko-technologické v Praze a jejím celoživotním zájmem je přírodní textilní materiál, technologie a řemeslné rukodělné techniky jeho zpracování, textilní úpravy, především barvení, a degradace  textilních vláken. Je zkušenou lektorkou textilních kurzů.

Sraz v pokladně muzea.


Rubriky
programy

NEJDŘÍV STŘECHA. NEJDŘÍV DOMA. NEJDŘÍV SOUSED. PŘEDNÁŠKA

01. 03. 2022 v 18 hodin

Pozvánka na přednášku s fotografií Josefa Sudka

„Nepodnikej nic, u čeho bys neměl to srdce vyprosit si požehnání nebes.“ (G. Ch. Lichtenberg).

Zamyšlení Vojtěcha Sedláčka z Roztok. Může být fotografie asociální? Zajímala by pak někoho? Je fotografie vůbec uměním? Kdo o tom pochybuje? Když uměním není, proč zneklidňuje? A jak spolu souvisí věta: „Chceme-li do nebe, musíš mrzákem býti světa.“ s větou „Koukejte zaplatit, nebo nasrat“? Proč jsem nemohl fotit v jedličkárně, kde to všechno začalo? A co tak nového váže ty tři sociální iniciativy, kterými jsou „Nejdřív střecha“ (proč nízký práh?) a Nejdřív doma (kdo důvěřuje zoufalým Romům?) a Nejdřív soused“ (je zabouchlých dveří 240.000?).

Přednáška Vojtěcha Sedláčka, který svým projektem Nejdřív střecha pomáhá lidem bez domova vracet se z ulice zpátky do normálního života a dává práci lidem s handicapem. Vojtěch Sedláček je nositelem ocenění Nadace VIA pro filantropy. Jeho přednáška o projektech a praxi sociální práce je doprovodným programem k výstavě Josef Sudek / Otto Rothmayer. Návštěva u pana kouzelníka.

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Cena 50 Kč

Rubriky
programy

MÓDA V MODRÉ – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA S KURÁTORKOU

01. 03. 2022 v 18 hodin

Komentovaná prohlídka ve výstavě
Móda v modré

Komentovaná prohlídka Móda v modré. Tradice a současnost indiga v japonském a českém textilu s kurátorkou Markétou Vinglerovou.

Platná bezpečnostní opatření ZDE

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Výklad je zdarma ke vstupence do výstavy

Rubriky
vystavujeme

POSAĎTE SE!

10. 02. 2022– 24. 04. 2022

jednoduchá lavička bez opěradla s tabletem

Partner výstavy: výstava je součástí grantového projektu TAČR s názvem Vývoj a realizace prototypu chytrého sedacího nábytku pro stálou expozici UPM
Kurátorka projektu: Iva Knobloch
Architektonické řešení: Josef Tomšej
Grafický design: Štěpán Marko

Nábytek sloužící k odpočinku v muzejních expozicích často chybí, natož aby se někdo zabýval tím, jak by měl fungovat takový nábytek pro návštěvníka 21. století? Projekt Vývoj a realizace prototypu chytrého sedacího nábytku pro stálou expozici UPM, na němž muzeum spolupracovalo s firmou mmcité a který podpořila Technologická agentura ČR, se přesně tímto tématem zabýval. Výsledek představuje tato výstava a prototyp lavice sit&see vyrobený firmou mmcité, která patří k mezinárodně oceňovaným a žádaným producentům nábytku ve veřejném prostoru, zasazuje i do kontextu dalšího sedacího nábytku určeného k odpočinku na veřejnosti.

Jádrem výstavy je právě prototyp lavice, určené do nové muzejní stálé expozice. Lavice splňuje náročné požadavky na propojení s novými technologiemi, které ocení mladší generace, ale vychází vstříc i seniorům, kterým nabízí madlo k pohodlnému sedání i možnost odložit hole tak, aby nepřekážely. Na první pohled jednoduchý, až samozřejmý design je vyústěním soustředěného hledání vhodného tvaru a sofistikovaného začlenění všech funkcí. Stabilita, bezpečnost, odolnost, vizuální nenápadnost, ušlechtilost proporcí a materiálu, kterým je místní jasanové dřevo, činí tento sedací nábytek plně funkčním, univerzálním a variabilním doplňkem estetiky muzejních a galerijních interiérů.

Připojený iPad umožňuje pohodlné a interaktivní čtení všech informací, které potřebuje instituce návštěvníkům sdělit. V prototypu lavice je nyní například nainstalován projekt Osobní knihovna Jana Kaplického, který uživatelům umožňuje listovat v knihách Jana Kaplického na stránkách, jež si označil jako zajímavé.

Na výstavě můžete lavici nejen vyzkoušet, ale i porovnat se sedacími nábytky v expozicích 20. století. Důkladné informace o projektu přináší stejnojmenná publikace, která jako první v českých zemích seznamuje s historií sedacího nábytku v expozicích (Iva Knobloch) a vývojem venkovního nábytku (Mariana Kubištová).

Doprovodné programy ZDE

 
Iva Knobloch: Posaďte se!

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Otevírací doba
úterý 10 – 20 h
středa až neděle 10 – 18 h
pondělí zavřeno


Rubriky
vystavujeme

PETR TAUSK: PORTRÉTY

02. 03. 2022 – 19. 06. 2022

Muž s deštníkem
Petr Tausk: Otto Steinert ve Zlaté uličce v Praze, 1966

Kurátor: Jan Mlčoch, Vladimír Birgus 
Grafický design: Štěpán Malovec

Významný teoretik a historik české i světové fotografie Petr Tausk (1927 Praha – 1988 Praha) byl vlastní profesí chemik. Propojoval znalost technologických prostředků fotografie s tvorbou, což dokládal v řadě odborných i popularizačních publikací. Od 60. let se věnoval dějinám fotografie, přednášel na pražské FAMU a jako kurátor organizoval řadu výstav, včetně jubilejní retrospektivy Josefa Sudka v roce 1976 v Cáchách. Po několik desetiletí byl prostředníkem mezi domácími autory a zahraničím. Mezinárodní ohlas měly jeho Dějiny fotografie 20. století, vydané poprvé roku 1977 v německém nakladatelství DuMont, které později vyšly i v anglické, španělské, italské nebo švédské verzi.  Vedle fotografických ilustrací odborných knih a článků se věnoval zejména portrétu. Jeho první samostatná výstava představuje především portréty významných fotografů Billa Brandta, Cornella Capy, Joela Meyerowitze, Sama Haskinse, Otty Steinerta, Josefa Sudka nebo Jaroslava Rösslera, ale zahrnuje i portréty dalších významných uměleckých osobností, například filmového režiséra Juraje Herze či malíře Miroslava Rady. Její součástí je i řada Tauskových knih.

Doprovodné programy ZDE

Galerie Josefa Sudka

Úvoz 24
Praha 1–Hradčany

Otevírací doba
úterý, sobota a neděle 12–18 hodin

Vstupné
základní 40 Kč | snížené 20 Kč

Rubriky
vydáváme

POSAĎTE SE!

Žlutá knižní obálka s obrázkem židle

Publikace zachycuje vývoj prototypu „chytrého“ sedacího nábytku pro expozici Uměleckoprůmyslového musea v Praze ve firmě mmcité. Díky grantové podpoře Technologické agentury ČR se tým mmcité soustředil nejen na splnění požadavků muzejního provozu a zapojení nových technologií, ale také na inkluzivitu sedacího nábytku, která je v českých zemích (oproti například skandinávským) zanedbávána, protože objednatel na podobný vývoj a testování nemá prostředky. Projekt uvádějí historické reflexe vývoje odpočivného nábytku v expozicích (Iva Knobloch) a vývoje venkovního nábytku (Mariana Kubištová), které vycházejí z myšlenky vzájemného ovlivnění obou typů nábytku. Studie Ivy Knobloch a Mariany Kubištové jsou vůbec prvními příspěvky na uvedená témata v českých zemích.

vydavatel: UPM 2022
editorka: Iva Knobloch
texty: Iva Knobloch, Marianna Kubištová
odborný a lektorský posudek: Dagmar Koudelková
grafický design: Štěpán Marko
vydání: české
formát: pevná vazba
počet tiskových stran: 160

ISBN 978-80-7101-202-3


cena (v UPM): 360 Kč


Rubriky
vydáváme

ANTICKÉ SKLO ZE SBÍREK UMĚLECKOPRŮMYSLOVÉHO MUSEA V PRAZE

obálka knihy Antické sklo s nápisem a obrázky

Publikace archeoložky Hedviky Sedláčkové a historičky umění Heleny Brožkové detailně mapuje bohatou sbírku antického sklo Uměleckoprůmyslového musea v Praze (UPM). První část obsahuje text, který popisuje proces vzniku této muzejní sbírky a přibližuje její hlavní tvůrce, mezi něž patří Vojtěch Lanna, významný sběratel, mecenáš a podnikatel. Další kapitoly jsou věnovány skupinám skel podle oblastí jejich výroby, jako jsou východní Středomoří, oblast dnešní Itálie či Porýní, dále novodobým napodobeninám antického skla, procesu restaurování a chemickému složení skel. Texty provází bohatá fotodokumentace, tabulky s přehledy nádob i grafy se složením skla. Druhou část publikace tvoří katalog, který zahrnuje 370 položek s fotografickou a kresebnou dokumentací: Téměř třetinu sbírky zastupuje antické sklo z oblasti východního Středomoří z archeologického výzkumu v Bejrútu, z hrobů u pohoří Karmel v blízkosti Haify nebo syrského Homsu, případně z egyptského Antinoë (římské město Antinoupolis). Z Itálie pocházejí nádoby z etruských hrobů u Capuy, z mladšího období pak z Aquileie. Nálezy z Mohuče (Mainz) a Niederbreisigu reprezentují sklo z lokalit v Německu. Autorkám se podařilo katalog doplnit o řadu nádob z Lannovy sbírky, které po jeho smrti získala významná evropská a americká muzea.

vydavatel: UPM 2020
editorka: Hedvika Sedláčková
texty: Helena Brožková, Helena Koenigsmarková, Dana Rohanová, Hedvika Sedláčková, Radim Vondráček, Filip Wittlich
grafický design: Johan Vlach, Matěj Benický, MiniMaxStudio
vydání: české (anglické je připravováno na r. 2022)

formát: 30 x 22,5 cm, pevná vazba

počet tiskových stran: 248

počet reprodukcí: cca 780

náklad: 500 ks

ISBN 978-80-7101-194-1

cena (v UPM): 830 Kč


Rubriky
programy

PROCHÁZKA KUBISTICKOU PRAHOU NA OBJEDNÁVKU

Soukromá komentovaná procházka, při které průvodkyně povede objednané účastníky od domu U Černé Matky Boží přes nejznámější realizace Emila Králíčka až k Chocholovým domům pod Vyšehradem. Účastníci tak budou mít možnost poznat zblízka světový fenomén české kubistické architektury.

K zakoupení nabízíme poukazy na komentovanou procházku pro malé skupiny do 5 osob, střední skupiny do 10 osob a pro velké skupiny do 20 osob s platností 1 rok od data nákupu. Termín procházky je nutné domluvit nejméně týden předem na emailu objednavky@upm.cz.

Přesun pod Vyšehrad proběhne městskou hromadnou dopravou, je nutné počítat s hrazením jízdného.

Praktické informace:
možnosti výkladu: ČJ, AJ, NJ
délka procházky: 90 minut
možnost zakoupení poukazu: online a osobně v pokladně Domu U Černé Matky Boží nebo Uměleckoprůmyslového musea v Praze

Dům U Černé Matky Boží

Ovocný trh 19
Praha 1

Vstupné
Skupina 1–5 osob 1 500 Kč, 6–10 osob 1800 Kč, 11–20 osob 2 700 Kč

Rubriky
programy

KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA BUDOVY UPM NA OBJEDNÁVKU

Soukromá prohlídka, při které průvodkyně provede návštěvníky interiéry historické budovy postavené podle návrhů architekta Josefa Schulze. Budova, na jejíž stavbě se podíleli čelní představitelé tehdejší Pražské Obchodní a živnostenské komory a významné firmy je vrcholnou ukázkou uměleckých řemesel přelomu 19. a 20. století. V rámci prohlídky návštěvníci nahlédnou také do prostor uzavřených veřejnosti, zhlédnou výstavu o rekonstrukci muzea a podívají se k patě točitého schodiště v muzejní věži.

K zakoupení nabízíme poukazy na komentovanou prohlídku pro menší skupiny do 10 osob a pro větší skupiny do 20 osob s platností 1 rok od data nákupu. Termín prohlídky je nutné domluvit nejméně týden předem na emailu objednavky@upm.cz.

Praktické informace:
možnosti výkladu: ČJ, AJ, NJ
délka prohlídky: 60 minut
možnost zakoupení poukazu: online a osobně v pokladně Uměleckoprůmyslového musea v Praze

Historie budovy UPM

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Cena pro 1–10 lidí 1 350 Kč, pro 11–20 lidí 2 250 Kč, seniorská skupina 1–20 lidí 800 Kč, 21–25 lidí 1000 Kč

Rubriky
muzeum žije

KE 100. VÝROČÍ NAROZENÍ RENÉ ROUBÍČKA

V letošním roce vzpomeneme 100. výročí narození jednoho z nejvýznamnějších zakladatelů české autorské sklářské tvorby, charismatického René Roubíčka. Narodil se 23. ledna 1922 v Praze, kde také v roce 2018 zemřel. Kromě Prahy celý svůj osobní a profesionální život spojil s Kamenickým Šenovem, kde postavil rodinnou vilu, později rozšířenou o ateliér. Dnes oba objekty spravují v původní podobě dědici. V Kamenickém Šenově navrhoval pro lokální sklářské podniky jejich produkci, tvořil vlastní autorské práce, zároveň určitou dobu podnikal a učil na zdejší významné Střední odborné škole sklářské.

Foukání a tvarování skloviny z volné ruky na huti, případně foukané sklo do formy, představují z technologického a historického hlediska jednu z nejzákladnějších technik sklářství, bez níž by byl vývoj skla zcela nemyslitelný.

Stal se klíčovou uměleckou osobností v oblasti hutně tvarovaného, či foukaného skla z volné ruky, případně foukaného do formy u nás. Studoval u profesora Jaroslava Holečka za války a svá studia zakončil u profesora Josefa Kaplického na pražské UMPRUM.  Již během 50. let vytvářel experimentální práce, které jako jedny z prvních na světě osvobozovaly sklovinu z výhradního područí designu a úkolů užitého umění, aniž by se těmto pracím přestal sám věnovat.  Díla, která vytvořil pro EXPO 58 byla nejen oceněna, ale zároveň podle mínění světových odborníků předběhla svou dobu. Význam jednoho z nich (Pocta sklu, 1958) nebyl ve své době pochopen, kus byl hodnocen jako dekorativní výstavní aranžmá, ale ve skutečnosti šlo o historicky úplně první příklad sklářské instalace.

Roubíčkův vliv byl v české sklářské komunitě dlouhodobý a mnohostranný. Přispěl podstatně k vývoji broušeného a rytého skla, k výchově nových generací českých sklářů, k průmyslovému návrhu, k řešení skleněných solitérů na významných výstavách českého skla v zahraničí i k zakázkám do architektury. Proslulé jsou jeho vynikající osvětlovací objekty. Ty, i Roubíčkova komorní tvorba, realizovaná v horkých technikách převážně mistrem Josefem Rozinkem, později Petrem Novotným a Jiřím Pačinkem, získaly popularitu a mnohá zahraniční ocenění (Prsty). Vývoj českého skla však ovlivnily především jeho rané objekty z přelomu 50. a 60. let, za vrcholný je považován cyklus Hlavy z počátku 80. let.

V interiéru Uměleckoprůmyslového musea a v expozici Plejády skla 1946 – 2019 mohou návštěvníci shlédnout řadu prací tohoto skláře-umělce z různých období.

PhDr. Sylva Petrová, kurátorka sbírky moderního skla UPM

Rubriky
muzeum žije

BOŽENA NĚMCOVÁ OD MINKY PODHAJSKÉ

25 cm vysoká hadrová panenka představující Boženu Němcovou v zelených hedvábných šatech. Hlava a ruce jsou z barvené sádry

V den, kdy si připomínáme 160. výročí úmrtí Boženy Němcové, představujeme nově restaurovanou figurku spisovatelky od slavné výtvarnice a designérky Minky Podhajské.

Figurka Boženy Němcové byla vytvořena v roce 1956 pro Tylovo muzeum v Kutné Hoře. Stala se součástí souboru pro nově vzniklou expozici, která připomínala literární osobnosti českého národního obrození. Ve stejném provedení se zde objevily také postavy z divadelních her J.K.Tyla, např. ze Strakonického dudáka nebo Fidlovačky. Podobný typ figurky použila M.Podhajská jako malé figuríny pro expozici dějin módy v Hellichově muzeu v Poděbradech od rok dříve.

Minka Podhajská (1881– 1963) vystavila své hračky poprvé už v roce 1907., ale tvořila i malby, grafiky a kresby. V roce 1919 trvale přesídlila z Vídně do Prahy. dostala od ministerstva školství a národní osvěty pracovní nabídku na pozici instruktorky pro hračky ve Státním školském ústavu pro domácký průmysl, kde působila až do roku 1939. Profesorkou byla jmenována roku 1922. Kromě vlastní originální tvorby, návrhů hraček pro průmyslovou výrobu, připravovala a vedla řadu lidových hračkářských kurzů po celé republice. Autorsky navrhla řadu stylizovaných dřevěných figurek a ozdobných upomínkových předmětů, různé didaktické hry a stavebnice, později vytvořila kromě dřevěných kloubových figur i hračky z textilu a juty. Svou hračkářskou tvorbou Podhajská pozvedla tento obor užitého umění hodně vysoko: její výtvory vyváženě spojovaly stránku výtvarnou a didaktickou.

Hračky Minky Podhajské ze sbírek UPM jsou v současné době vystaveny v expozici Hledej hračku v zámku Kamenice nad Lipou.

(s využitím textů kurátorek Marie Míčové a Evy Neumannové)

Rubriky
programy

MÓDA V MODRÉ – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA S LEKTORKOU

03. 02. 2022 v 17 hodin

Japonské šaty a jukaty (letní kimona) na figurínách
Móda v modré

Komentovaná prohlídka Móda v modré. Tradice a současnost indiga v japonském a českém textilu s lektorkou Mgr. Markétou Čejkovou

Platná bezpečnostní opatření ZDE

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Vstupné 200 Kč. Vstupenka do výstavy je v ceně.

Rubriky
programy

VZPOMÍNKA NA SUDKA – PRALES I MUZIKA. PŘEDNÁŠKA

22. 02. 2022 v 18 hodin

Pozvánka na přednášku s fotografií Josefa Sudka

Přednáška Petra Helbicha o osobnosti Josefa Sudka, jeho přítele a učitele k výstavě Josef Sudek / Otto Rothmayer. Návštěva u pana kouzelníka.

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Cena 50 Kč

Rubriky
programy

JOSEF SUDEK / OTTO ROTHMAYER – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA S KURÁTOREM

15. 02. 2021 v 18 hodin

Josef Sudek: Procházka po kouzelné zahrádce (1948–1964)

Komentovaná prohlídka Josef Sudek / Otto Rothmayer. Návštěva u pana kouzelníka s kurátorem výstavy Janem Mlčochem

Platná bezpečnostní opatření ZDE

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Výklad je zdarma ke vstupence do výstavy

Rubriky
programy

PROCHÁZKA PO STOPÁCH JOSEFA SUDKA A OTTO ROTHMAYERA

15. 02. 2022 v 16 hodin

Portrét Josefa Sudka v tmavých šatech

Procházka začíná v Galerii Josefa Sudka v ulici Úvoz 24 v Praze 1 na Hradčanech, kde v letech 1959-1976 fotograf bydlel. Účastníci si tedy prohlédnou nejen autentický Sudkův byt, ale i aktuální výstavu fotografií. Poté se s lektorkou vydají na Pražský hrad, kde se oba umělci seznámili, a který je také propojil. Projdou si některá z míst, která Josef Sudek fotografoval, a seznámí se s venkovními architektonickými realizacemi Otto Rothmayera. 

Přibližná délka konání procházky je 90 minut.

Lektorka Mgr. Zora Koutecká.

Galerie Josefa Sudka

Úvoz 24
Praha 1–Hradčany

Vstupné 90 Kč

Rubriky
programy

MÓDA V MODRÉ – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA S KURÁTORKOU

08. 02. 2022 v 18 hodin

Modré evropské oděvy na figurínách
Móda v modré

Komentovaná prohlídka Móda v modré. Tradice a současnost indiga v japonském a českém textilu s kurátorkou Markétou Vinglerovou.

Platná bezpečnostní opatření ZDE

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Výklad je zdarma ke vstupence do výstavy

Rubriky
programy

PETR BALÍČEK / FOTOGRAFIE – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA

08. 02. 2022 v 17 hodin

Černobílé experimentální fotografie obrysů figur

Petr Balíček (1942–2020) byl sice vědeckým pracovníkem v oboru genetiky, ale ve své fotografické tvorbě se věnoval řadě témat. Vedle dokumentu to byla zejména aranžovaná fotografie (např. cyklus Tváře), kterou v 70.–80. letech vytvářel v rámci skupiny Setkání. V dalších cyklech se soustředil na lidové léčitelství a zvyky, ale i na tabuizovaná témata homosexuality a dětí s genetickým postižením. Komorní přehlídka fotografií Petra Balíčka v Galerii Josefa Sudka je výběrem z jeho daru muzeu z roku 2013.

Výstavou provede kurátor Jan Mlčoch.

Výklad je zdarma k platné vstupence.

Galerie Josefa Sudka

Úvoz 24
Praha 1–Hradčany

Výklad je zdarma k platné vstupence

Rubriky
programy

MÓDA V MODRÉ – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA S LEKTORKOU

27. 01. 2022 v 17 hodin

Japonské šaty a jukaty (letní kimona) na figurínách
Móda v modré

Komentovaná prohlídka Móda v modré. Tradice a současnost indiga v japonském a českém textilu s lektorkou Mgr. Markétou Čejkovou

Platná bezpečnostní opatření ZDE

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Vstupné 200 Kč. Vstupenka do výstavy je v ceně.

Rubriky
programy

OTTO ROTHMAYER – ARCHITEKT, PŘÍTEL, KOUZELNÍK. PŘEDNÁŠKA

01. 02. 2022 v 18 hodin

Pozvánka na přednášku s fotografií Josefa Sudka
Josef Sudek: Procházka po kouzelné zahrádce (1948–1964)

Přednáška Ing. arch. Petra Krajčiho o osobnosti Otto Rothmayera k výstavě Josef Sudek / Otto Rothmayer. Návštěva u pana kouzelníka.

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Cena 50 Kč

Rubriky
programy

PROCHÁZKA PRAHOU JOSEFA SUDKA NA OBJEDNÁVKU

Soukromá komentovaná procházka, při které Bc. Zora Koutecká provede návštěvníky po stopách Josefa Sudka. Procházka po malebných Hradčanech začíná v bývalém bytě Josefa Sudka v ulici Úvoz, kde nyní sídlí Galerie Josefa Sudka, a vede po místech, kde Sudek tak rád fotografoval.

K zakoupení nabízíme poukazy na komentovanou procházku pro malé skupiny do 5 osob, střední skupiny do 10 osob a pro velké skupiny do 20 osob s platností 1 rok od data nákupu. Termín procházky je nutné domluvit nejméně týden předem na emailu objednavky@upm.cz.

Praktické informace:
možnosti výkladu: ČJ
délka procházky: 90 minut
možnost zakoupení poukazu: online a osobně v pokladně Uměleckoprůmyslového musea v Praze

Galerie Josefa Sudka

Úvoz 24
Praha 1–Hradčany

Skupina 1–5 osob 1 500 Kč, 6–10 osob 1800 Kč, 11–20 osob 2 700 Kč

Rubriky
programy

MÓDA V MODRÉ – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA S KURÁTORKOU

25. 01. 2022 v 18 hodin

Modré evropské oděvy na figurínách
Móda v modré

Komentovaná prohlídka Móda v modré. Tradice a současnost indiga v japonském a českém textilu s kurátorkou výstavy Markétou Vinglerovou

Platná bezpečnostní opatření ZDE

Uměleckoprůmyslové museum v Praze – historická budova

ulice 17. listopadu 2
110 00 Praha 1

Výklad je zdarma k platné vstupence na výstavu.

Rubriky
programy

TISKAŘSKÁ DÍLNA STRÁŽNICKÉHO MODROTISKU

05. 02. 2022 v 10 hodin

Forma na modrotisk
Forma na modrotisk

Jednodenní tiskařská dílna je součástí programové nabídky k výstavě Móda v modré.
Tradice a současnost indiga v japonském a českém textilu.
Účastníci dílny si vyzkoušejí první fázi výroby modrotisku: nanášení rezervážní hmoty na přírodní textilní materiál. K dispozici budou mít historické tiskařské formy,
ale i štětce, houbičky, šablony a tvořítka. Je možné si přinést i vlastní formy či pomůcky.

Potištěné plátno, případně další textilní výrobky*, lektorka odveze do dílny Strážnického modrotisku, kde se budou zhruba týden sušit. Poté se nabarví, vyperou, usuší, vymandlují,
a budou účastníkům zaslány poštou domů.

*Každý účastník dílny si může navíc (kromě 1 kusu oděvu zahrnutého už v ceně dílny) přinést vlastní tričko, šaty, kalhoty, ekotašku či plátěné boty, a recyklovat tak i starší oděvy. Podmínkou je, aby tyto textilní výrobky obsahovaly alespoň 80% bavlny (či jiného přírodního textilního materiálu, jako len nebo hedvábí). Pokud by se jednalo o nové textilie, je nezbytné je předem vyprat. Za každý kus oděvu se na místě připlácí 200 Kč (u bot za pár).

Nezbytný je pracovní oděv, popřípadě gumička do vlasů.

LEKTORKA DÍLNY:
Gabriela Bartošková je absolventkou oboru modelářství a návrhářství oděvů Střední oděvní školy a SOU ve Strážnici a pokračuje v rodinné modrotiskové tradici, která trvá již pátou generaci, jako první vyučená žena tiskařka. Zaučoval ji strýc František Joch, tiskař a potomek původního zakladatele. Strážnickou modrotiskovou dílnu založil Cyril Joch v roce 1906 se svou ženou Annou.
Kromě tvůrčí práce v rodinné dílně a hledání inovativních řešení při výrobě modrotisku se věnuje i pedagogické činnosti a zpřístupňování této textilní technologie veřejnosti i žákům
a studentům. Je představitelkou mladé generace, která se vrací ke kořenům a své odborné znalosti uplatňuje i v tzv. slow fashion.

Textilní dílna k výstavě Móda v modré. Tradice a současnost indiga v japonském
a českém textilu.

TERMÍN:
sobota 5. 2. 2022 od 10 do 17 hodin (6 hodin)
(přestávka na oběd 13 – 14 hodin, je možno využít nabídku muzejní restaurace)

POČET ÚČASTNÍKŮ:
10 (dílna se uskuteční při minimálním počtu pěti účastníků)

CENA: 1890 Kč zahrnuje lektorné, textilní materiál (1 metr bavlněné látky o šířce 135 cm), tisk a nabarvení 1 kus vlastního oděvu navíc, tiskařský pop, barvení, tisk historickými formami, pomůcky (tužky, štětce, pravítka, šablony, tvořítka atd.) a poštovné.


Rubriky
programy

NÁVŠTĚVA U PANA KOUZELNÍKA – KOMENTOVANÁ PROHLÍDKA ROTHMAYEROVY VILY

09. 02. 2022 v 16 hodin

Historický interiér Rothmayerovy vily

Výstava Josef Sudek / Otto Rothmayer. Návštěva u pana kouzelníka, kterou v připravil v historické budově Uměleckoprůmyslového musea Jan Mlčoch, dlouholetý kurátor fotografické sbírky UPM, je doplněna řadou doprovodných akcí. Patří k nim také několik komentovaných prohlídek Rothmayerovy vily, které pořádá Museum města Prahy. Návštěvníci se podívají nejen do jejího interiéru, ale také do „kouzelné zahrádky“, známé ze Sudkových poetických fotografií, představených v originálech na zmiňované výstavě. Prohlídka bude zaměřena nejen na charakteristiku jejich přátelství a podoby vzájemného ovlivňování obou výrazných osobností moderního českého umění, ale bude vyprávět také o konkrétních předmětech ve vile, venkovních instalacích a proměnách rozsáhlé zahrady a také o problémech citlivé památkové obnovy jedinečné atmosféry ve vile i „kouzelné zahrádce“. 

Průvodce: Ing. arch. Petr Krajči

Žádáme všechny účastníky o dodržovaní aktuálně platných vládních nařízení proti šíření nemoci covid-19.

Muzeum města Prahy – Rothmayerova vila

U Páté baterie 896/50
162 00 Praha 6 ‒ Břevnov

Cena 180 Kč